歲月無影

2012台北雙年展 (2012.9.29 - 2013.1.13)
今年以" 想像的死而復生" Death and Life of Fiction 為主題
強調「歷史是巨大的怪獸，具有人們無法超脫的力量」
也因此，「唯有重新想像我們的過去，才有可能思考不同視野的未來」

策展人 Anselm Franke 邀我以純攝影素材創作者參加
我們挑了32張照片,組成六塊面板展出
你可以在裡面穿進穿出,往返游移
看是否能在記憶與失憶中想像未來

展出標題為: Time of No Shadows



































































































































































































































































































Time of No Shadows / Anselm Franke (策展人)


身兼攝影家、作家、電影工作者和大學教師等身份的張照堂，
自1950年代末起便是台灣社會最主要的紀錄者之一。
不按歷史時序排列的〈Time of No Shadows 〉系列，
標題暗示了某個無法憶起的過去與無以想像的未來，
而這批作品的開頭是一張他較不為人知的影像，出自其「無頭系列」創作。
攝於1962年的〈無頭自拍照〉是「無頭系列」的代表作，
在照片裡，張照堂的身形被投射在牆上，
頭部恰被牆的上緣截去，而以無頭的影子模樣呈現。
這件作品暗示了失控狀態、去文化的歷史經驗、集權統治下的荒謬感，
以及缺乏主體的歷史過程。

〈Time of No Shadows〉涵括了藝術家1959至2004年的作品，
呈現了一連串的畫面、姿態與凝視。
整個系列的開展，猶如觀眾與畫面之間的持續翻轉，
二者彷彿不斷地竭盡所能去企及某種消失的、隱逸的，或暗藏的元素，
卻因此暴露出視覺符號及其指涉事物間不斷擴大的鴻溝。
這些照片因此顯現了「現實」的某種失落、乃至深邃無底。
正是透過探索此一深邃，這些照片開展出了另一種寫實主義 --
它觸及的是社會的規範邊緣，或被排除在其外的經驗範疇，
而敞開了某種之前隱而不顯的意義；
要召喚出這番意義，僅能透過姿態所隱含、暗示的內容，
這些內容在影像裡顯現出來，進而揭露了某種集體表達的，關乎身體的沈澱記憶。
照片裡反覆出現等待的人體、渴望的凝視，或是動作的抓拍，
他們周遭往往並置著真實或假造的動物形體。
正是透過這些動物（尤其是猿猴〉及其相關影像，
「現實」其淺薄而不安定的表面不斷被打破，
被壓抑或無記憶的歷史，遂連同過盛的符號和意義傾瀉而出，
而這一切卻總在下幅影像裡，再度被遮蔽或隱藏起來。
經常出現的算命師畫面，和他們繪製的面相或手相（他們藉此「讀出」未來與命運），
貼切地顯示了這種介於可見與不可見之間的關係。
與其說這些影像記錄了過往，而成為歷史的印記 --
倒不如說，它們體現的是某種關乎歷史經驗的寫景術。